高中美術(shù)說課稿匯總9篇
作為一名教學(xué)工作者,總歸要編寫說課稿,說課稿有利于教學(xué)水平的提高,有助于教研活動的開展。我們應(yīng)該怎么寫說課稿呢?下面是小編幫大家整理的高中美術(shù)說課稿9篇,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。

高中美術(shù)說課稿 篇1
各位評委、老師 大家好
我研說的教材是人美版七年級美術(shù)下冊,我研說的過程是:說課標(biāo)---說教材---說建議。說課標(biāo)包括課程目標(biāo)和內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn);說教材包括教材特點、編排體例、內(nèi)容結(jié)構(gòu)和知識整合;說建議包括教學(xué)建議、評價建議和課程資源的開發(fā)與利用。詳細內(nèi)容如下:
一、說課標(biāo)
(一)目標(biāo)
美術(shù)課程總目標(biāo)按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設(shè)定。
學(xué)生以個人或集體合作的方式參與美術(shù)活動,激發(fā)創(chuàng)意,了解美術(shù)語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作,表達情感與思想,改善環(huán)境與生活、學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞評述的方法,提高審美能力,了解美術(shù)對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)過程中,豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗,獲得對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣,形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。
美術(shù)課程分目標(biāo)從“造型·表現(xiàn)”“設(shè)計·應(yīng)用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學(xué)習(xí)領(lǐng)域設(shè)定。
。ǘ﹥(nèi)容標(biāo)準(zhǔn):
根據(jù)課程的總目標(biāo)和分目標(biāo)對7—9年級學(xué)段提出了相應(yīng)的具體內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)。各學(xué)習(xí)領(lǐng)域分別由目標(biāo)、學(xué)習(xí)活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標(biāo)是課程總目標(biāo)和分目標(biāo)的具體化。
2、學(xué)習(xí)活動建議針對目標(biāo)提出一些更為具體的、可 操作的學(xué)習(xí)內(nèi)容和學(xué)習(xí)方式。
3、評價要點則提出柱測目標(biāo)達成度的要點。
二、說教材
。ㄒ唬┙滩奶攸c:
本冊教材是以豐富多彩的美術(shù)活動為主線,以由淺入深的基礎(chǔ)知
識和基本技能內(nèi)容為副線,主、副線密切關(guān)聯(lián),穿插并行。
(二)編排體例:
是由課題—教學(xué)提示—圖片與范畫的欣賞—教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置—
學(xué)習(xí)建議—思考與討論—學(xué)生作業(yè)等組成。
。ㄈ﹥(nèi)容結(jié)構(gòu):
本教材在內(nèi)容結(jié)構(gòu)編排上改變了傳統(tǒng)的學(xué)科知識門類劃分課
業(yè)的形式,各課內(nèi)容彼此沒有非常緊密的聯(lián)系,因此,而采用了
并列式、散點式排列而非單元式。
在本冊教材中,四大學(xué)習(xí)領(lǐng)域所包含的課程內(nèi)容所示,造
型·表現(xiàn)學(xué)習(xí)領(lǐng)域共包含了5課,設(shè)計·應(yīng)用學(xué)習(xí)領(lǐng)域共包含了6課,欣賞·評述學(xué)習(xí)領(lǐng)域共包含了1課,綜合·探索學(xué)習(xí)領(lǐng)域共
包含了2課,由此我們不難看出造型與表現(xiàn)學(xué)習(xí)領(lǐng)域和設(shè)計與應(yīng)
用學(xué)習(xí)領(lǐng)域占全冊教材的80%左右,可見這兩個學(xué)習(xí)領(lǐng)域在這學(xué)年段美術(shù)學(xué)習(xí)中的重要性。
。ㄋ模┲R整合:
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節(jié)奏、工藝制作、玩具、實用設(shè)計、電腦美術(shù)、欣賞等知識進行的學(xué)習(xí)。
1、教材重點
在循序漸進的傳授基礎(chǔ)知識、基本技能的基礎(chǔ)上始終貫穿審美性和情意性的教學(xué)要求,兼顧學(xué)生個性的發(fā)展和知識技能的學(xué)習(xí)的兩方面的需要。
2、教材難點:
強調(diào)趣味性的美術(shù)學(xué)習(xí),設(shè)計內(nèi)容要貼近學(xué)生的生活經(jīng)驗,強化學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣;在繼承中華民族悠久歷史和美術(shù)文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上引導(dǎo)學(xué)生充分體會社會的.進步與多元化的美術(shù)發(fā)展方向。
3、教育教學(xué)目標(biāo):
(1)知識和能力方面:
通過觀賞和各類美術(shù)作品的形與色,能用簡單的話語大膽的表達自己的感受;啟發(fā)學(xué)生感受并表現(xiàn)生活中的美好事物,從中體驗生活的樂趣;幫助學(xué)生認(rèn)識和使用常用色和點、線、面;了解基本美術(shù)語言的表達方式和方法;培養(yǎng)學(xué)生表達自己感受或意愿的能力,發(fā)展學(xué)生的空間知覺能力、形象記憶能力和創(chuàng)造能力。
(2)教學(xué)過程與方法:
引導(dǎo)學(xué)生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創(chuàng)作等各種美術(shù)活動,嘗試各種工具、材料和制作過程;以各種豐富多彩的活動方式豐富學(xué)生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗;在美術(shù)活動過程中強調(diào)趣味性的美術(shù)學(xué)習(xí),教學(xué)內(nèi)容和活動方式要充分考慮開放性、立體性,
培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神與實踐能力,形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。
。3)情感態(tài)度價值觀:
在美術(shù)活動的過程中,通過參與美術(shù)實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣;體驗美術(shù)活動的樂趣,獲得對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣;能夠表達自己的情感和思想,美化環(huán)境與生活。在美術(shù)學(xué)習(xí)的過程中激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
三、說建議
1、教學(xué)建議
。1)要聯(lián)系學(xué)生的學(xué)習(xí)生活內(nèi)容,通過引導(dǎo)學(xué)生看看、想想、畫畫、做做的游戲方式,讓學(xué)生充分體驗學(xué)習(xí)過程中的愉悅,激發(fā)學(xué)生的豐富想象,培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)的興趣。
。2)在指導(dǎo)學(xué)生制作方法時采用讓學(xué)生欣賞范作、動手體驗等一系列活動,讓學(xué)生自己分析思考,獲得制作方法、了解所需的材料。
。3)多在隨堂教學(xué)時提供給學(xué)生,重在營造適合學(xué)生欣賞、討論、獲取知識。
。4)合理利用現(xiàn)代教學(xué)媒體補充教材。
。5)根據(jù)教材內(nèi)容設(shè)置情景增強教材的趣味性。
(6)重視教師的示范。(教師的示范能清晰展示美術(shù)技法更能發(fā)揮教師的作用。)
2、評價建議
評價點:
(1) 能否用簡單的話語大膽的表達美術(shù)作品的形與色;
。2) 能否認(rèn)識和使用常用色和點線面,是否了解基本美術(shù)語言的
表達方式和方法;
。3) 學(xué)生是否參與各種美術(shù)活動,在過程中是否嘗試各種技法;
。4) 學(xué)生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗是否得到提高;
(5) 是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想; 評價方法:
。1)自評方法
。2)互評方法
。3)師評方法
。4)自評互評師評相結(jié)合方法
。5)作品展覽
3、課程資源的開發(fā)與利用
。1)教學(xué)設(shè)備與器材;多媒體教學(xué)設(shè)備;
。2)校外資源;剪紙、編制、廢棄物再利用等;
(3)利用網(wǎng)絡(luò)信息化;資源共享;
。4)自然環(huán)境資源;自然風(fēng)光寫生等等。
以上是我對七年級第二學(xué)年段美術(shù)科目進行的“三說一看”的學(xué)習(xí)研說,請各位評委老師給予建議和指導(dǎo)。
高中美術(shù)說課稿 篇2
教學(xué)目的:
讓學(xué)生了解基本的作畫步驟,構(gòu)圖知識,美術(shù)術(shù)語的基本含義
重點、難點、及措施:
重點理解構(gòu)圖知識和美術(shù)術(shù)語的含義
教具:
幾何石膏、掛圖
教學(xué)過程:
一、導(dǎo)入:舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結(jié)合表現(xiàn)物體的形體,色調(diào)明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內(nèi)容上分為靜物,動物,風(fēng)景,人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描,速寫,默寫。
5、從繪畫傳統(tǒng)的角度分為;中國傳統(tǒng)的素描(白描)、西方寫實傳統(tǒng)的素描。三、素描的表現(xiàn)語言
1、線條、色調(diào)。對于初學(xué)者,首先學(xué)會用線條表現(xiàn)形象,即學(xué)會用線條打準(zhǔn)輪廓及把握比例,透視關(guān)系等。
2、初學(xué)者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調(diào)的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué))
3、技巧:勤,練。
五、觀察能力:在動筆作畫之前,應(yīng)該用足夠的時間觀察,研究,分析形象的特征。要堅持多看,多分析,不斷深化認(rèn)識和理解的程度,如觀察表現(xiàn)。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調(diào)的變化。
3、在比較不同的色調(diào)時,要時刻注意形體結(jié)構(gòu)的變化和周圍環(huán)境的'關(guān)系及形面,在色調(diào)的處理上,有些地方要細膩柔和,有些地方要簡練,概括。
六、素描的要求:
1、物圖得當(dāng)。
2、造型準(zhǔn)確。
3、質(zhì)感空間感強。黑白的關(guān)系,近實遠虛,近大遠小。
七、素描考試指導(dǎo):構(gòu)圖定整。結(jié)構(gòu)明確。層次分明,刻畫深入,總體感強,注意形象(局部)。
八、靜物寫生:
1、構(gòu)圖,上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調(diào)子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調(diào)查。A、形體比例處理。B、形體色調(diào)表現(xiàn)。C、形體背景有空間感
D、物體質(zhì)感。
九、教師從總體上進行總結(jié),讓學(xué)生有一個系統(tǒng)的知識結(jié)構(gòu)。
十、課后作業(yè):讓學(xué)生利用所學(xué)的知識,臨摹一幅石膏素描。
高中美術(shù)說課稿 篇3
一、教材分析
1、教學(xué)基本思路:
A教材主要處理的是美術(shù)家的自我認(rèn)同跟社會環(huán)境的關(guān)系,也就是說,美術(shù)家究竟怎樣看待自己的職業(yè)?教師可以通過歷史的透視和具體美術(shù)作品的分析,來理解美術(shù)家的自我跟社會角色之間的關(guān)系。在某種程度上,美術(shù)家的自我和社會之間存在著一定程度的矛盾。社會試圖分派給藝術(shù)家一個明確的身份:工匠、雜役、職業(yè)畫師、藝術(shù)家;但美術(shù)家卻往往把自己看做一個完整的"人",游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業(yè)身份,不能反映某個具體藝術(shù)家的個性特點。而美術(shù)家更重視的,可能正是自己的人格和個性。在教學(xué)過程中,可以把這條中心線索跟對美術(shù)作品的分析聯(lián)系起來,層層深入地體現(xiàn)這條線索,并且貫徹到教材提供的兩個"活動建議"當(dāng)中去。
B、教學(xué)材料分析
教材提供的美術(shù)作品可以分為三組,反映出美術(shù)家表現(xiàn)自己的不同方式:《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現(xiàn)自我的。這幾件作品年代較早,藝術(shù)家還沒有充分的自我意識,并且社會也沒有給予藝術(shù)家很高的地位,不允許他們過于明顯地突出自己。嚴(yán)格說來,在這些作品創(chuàng)作的時期,還沒有我們現(xiàn)在意義上的"藝術(shù)家",原始時期的"藝術(shù)家"實際上是巫師,而在古埃及和中國的商周時期,"藝術(shù)家"的準(zhǔn)確身份是工匠,甚至是奴隸。
第二組作品,是14世紀(jì)以來的一些美術(shù)家的'自畫像。教材中的幾幅自畫像已經(jīng)涉及到這個問題。我們可以看到,除了阿爾泰米西亞?真蒂萊斯基之外,其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來暗示自己的畫家身份。相反,丟勒像基督,普桑像貴族,金農(nóng)像隱士,而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸素、平凡、有血有肉的市民。
真蒂萊斯基的自畫像稍微有點特殊,或許因為她是一個女畫家。實際上,當(dāng)時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家,而是畫成淑女。
除此之外,真蒂萊斯基和金農(nóng)都是用的側(cè)面像,這也具有某種心理暗示的意味。一般而言,在正面像中,美術(shù)家可以和觀眾達成交流,而側(cè)面像則似乎表明畫家更愿意自行其是,因而其個性也更加孤僻和鮮明。
第三組作品是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家。在這里,美術(shù)家的工作環(huán)境也具有一定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮,侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清晰地表明這個場所的性質(zhì)。畫家本人是"宮廷畫師",負(fù)責(zé)記錄這些人物和事件。而維米爾卻是耐心地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比,這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事件和宏偉的景象,而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于普通生活的細節(jié)。
2、教學(xué)目標(biāo):了解美術(shù)家社會地位的變化以及這種變化同文化、經(jīng)濟、政治因素的關(guān)系;了解創(chuàng)作者的自我意識在作品上的表現(xiàn)方式;學(xué)會把特定的視覺圖式以及風(fēng)格特點跟藝 術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來,以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。
3、教學(xué)重點、難點及確定依據(jù):重點:美術(shù)家社會地位的歷史變化;自我和社會的關(guān)系。本課的難點:引導(dǎo)他們深入理解自我和社會的關(guān)系。
4、三維教學(xué)目標(biāo)及確定依據(jù)
知識與技能:學(xué)生要在學(xué)習(xí)中了解分析類似的美術(shù)現(xiàn)象的方法,學(xué)會舉一反三。初步掌握基本美術(shù)欣賞語言的表達方式和方法,來表達自己的情感和思想。形成美術(shù)基本素養(yǎng)。
過程與方法:學(xué)生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論,豐富視覺審美經(jīng)驗,發(fā)展美術(shù)鑒賞能力。
情感態(tài)度與價值觀:學(xué)生能體驗美術(shù)活動的樂趣,獲得對美術(shù)學(xué)習(xí)的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
5、課程資源的開發(fā)及有機整合
a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中,教師可以提供一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學(xué)生參考,領(lǐng)會塑造、表現(xiàn)性格的一些方法。將觀察的內(nèi)容一一地加以列舉并比較,引導(dǎo)學(xué)生將觀察與分析科學(xué)化、系統(tǒng)化,并運用教材所介紹的知識對比較的結(jié)果進行分析。
B、在課前,請同學(xué)們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于肖像刻畫(繪畫、攝影),然后到課堂上與同學(xué)們分享。
二、學(xué)法指導(dǎo)
學(xué)情分析:高中生已經(jīng)具有一定的認(rèn)識能力和判斷能力。但由于高中階段學(xué)生的社會意識以及生活經(jīng)驗的局限,可能對本課的主題理解的不夠深入,所以教師在教學(xué)中手段要盡量多樣化,在課前,讓學(xué)生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學(xué)分享。
心理調(diào)節(jié)的方法指導(dǎo):充分發(fā)揮學(xué)生的主動性和積極性,鼓勵他們查找資料,大膽想像和發(fā)表自己的意見并能體會美術(shù)作品的美術(shù)語言與形式特征 。
知識建構(gòu)的方法指導(dǎo):從學(xué)生對美術(shù)家工作和生活的想像入手,結(jié)合具體美術(shù)作品的分析,來逐步引導(dǎo)學(xué)生理解教材的主要思想和內(nèi)容。一方面發(fā)揮學(xué)生的想象力,另一方面通過歷史背景的講解來加深學(xué)生對美術(shù)家的自我與社會的關(guān)系這個問題的認(rèn)識。適當(dāng)運用啟發(fā)式教學(xué)和相互討論的方式來促進學(xué)生的思考。
三、教學(xué)方法及手段
教學(xué)方法的選擇及依據(jù):主要采用"比較鑒賞法",提問法,討論法、觀察法等。適當(dāng)運用啟發(fā)式教學(xué)和相互討論的方式來促進學(xué)生的思考。
理論依據(jù):〈〈基礎(chǔ)教育課程改革綱要〉〉中指出:倡導(dǎo)學(xué)生主動參與、樂于探究、勤于動手,培養(yǎng)學(xué)生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。
借助多媒體課件、圖片等資料進行教學(xué)。
四、教學(xué)程序
創(chuàng)設(shè)問題情景導(dǎo)入、激發(fā)興趣誘發(fā)探究
A、圖片欣賞導(dǎo)入
1。圖片欣賞: 每個藝術(shù)家即使在表現(xiàn)同一個對象時,也會具有自己鮮明的特點,并且還欣賞過金農(nóng)的作品《月》。(出示圖片)
2。提問: 請同學(xué)們想像一下,畫《月》的這位藝術(shù)家是一個什么樣的人? 學(xué)生口頭描述對金農(nóng)的想像。)
B、講授
1。 思考提問: 現(xiàn)在我們來看藝術(shù)家本人對自己的描繪。(出示金農(nóng)的《自畫像》)
看看跟我們想像的有什么不同?藝術(shù)家為什么要這樣畫?(學(xué)生討論)
小結(jié):美術(shù)家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。
2。作品欣賞:《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。
思考:這幾件美術(shù)作品表現(xiàn)的是什么內(nèi)容?有沒有藝術(shù)家留下的痕跡?怎樣留下來的?
進一步思考:這些作品是什么時候留下來的?當(dāng)時屬于什么樣的歷史時期?藝術(shù)家處于什么樣的地位?(學(xué)生討論,教師進行適當(dāng)?shù)闹v解。)
3。作品欣賞:三幅《自畫像》(丟勒、普桑、真蒂萊斯基)。
這是一組自畫像。仔細觀察畫面,回答下列問題:
a。是正面還是側(cè)面?男畫家還是女畫家?年輕還是年老?
b。你是否知道這些藝術(shù)家的相關(guān)背景?他們分別屬于什么時期?
c。畫面是否暗示出創(chuàng)作者本人是一位畫家?通過什么方式來暗示的?如果沒有這種暗示,那又是為什么?(結(jié)合學(xué)生回答的情況,教師進行必要的講解。)
4。完成第61頁的"思考與交流":倫勃朗的三幅自畫像。
這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情?(中年以后的倫勃朗接連遭受不幸,晚年竟然落到靠救濟金度日的地步,自畫像也表現(xiàn)出一種濃厚的滄桑感。)
C、集體討論 :對比分析《宮娥》和《畫室》。
1。畫家所在的環(huán)境或場所有什么區(qū)別?2。畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的?
3。能否看出畫家對自己職業(yè)的看法?
D、分組討論: 1。討論和分析對象:《聽琴圖》、《西園雅集圖》。
2。思考: a。畫的是什么樣的場景? b。作者是以什么身份在畫畫?
。ń處熤v解:在中國古代,純粹的畫家地位很低,被稱為"工匠";而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。)
五、總結(jié)
在各個歷史時期,美術(shù)家的社會地位不同,他們對自己的看法也不盡一致。例如《聽琴圖》,宋徽宗是一位畫家,但又是一位皇帝。這件作品既體現(xiàn)了他對繪畫的興趣,也表明了他至高無上的身份。
活動交流 :課下完成"活動建議一",教師選出一些作品進行評議、交流。
高中美術(shù)說課稿 篇4
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標(biāo)準(zhǔn)實驗教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學(xué)法指導(dǎo)、教學(xué)手段和教學(xué)過程五個方面加以闡述。
一、 教材分析
(一)教學(xué)目標(biāo)
本課作為高中整個美術(shù)鑒賞教學(xué)的開篇,對后面的教學(xué)具有指導(dǎo)意義。通過本課的教學(xué),使學(xué)生初步了解什么是美術(shù)鑒賞,美術(shù)鑒賞的一般過程和特征,以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義,由此掌握美術(shù)鑒賞的方法,培養(yǎng)學(xué)生“審美的眼睛”。
。ǘ┲攸c:培養(yǎng)學(xué)生送審美的眼睛,讓學(xué)生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法,認(rèn)識美術(shù)鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
。ㄈ╇y點:如何結(jié)合實例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。
。ㄋ模﹥(nèi)容結(jié)構(gòu):本課主要分四個部分,第一部分提出學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的必要性,第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞,第三部分為美術(shù)作品的分門別類,第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
二、教法:
本課涉及的新知識主要以基本概念為主,所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
三、學(xué)法:
記錄、觀察、理解、記憶
四、教學(xué)手段:
多媒體課件
五、教學(xué)過程:
1 、導(dǎo)入: 隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展,人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后,對精神生活的要求也越來越高。當(dāng)我們面對數(shù)量眾多,風(fēng)格各異的美術(shù)作品時,如何來辨別作品的好壞,如何認(rèn)識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法,作品的意義,對作品的價值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的`情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生,都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。
教師活動:展示圖片:張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》康定斯基的《即興之31》
提出問題:a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品,為什么?b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?c你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學(xué)生活動:帶著問題觀察展示的作品,踴躍的回答問題。
教師點評:大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點,都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。 那么什么是美術(shù)鑒賞,美術(shù)作品是怎樣分類的以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義是什么? 下面我們就來學(xué)習(xí)。
2、什么是美術(shù)鑒賞?
基本內(nèi)容:先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認(rèn)知中,說明鑒賞并不神秘,而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手,以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法,闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證,得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術(shù)鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ),這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識,識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法,然后才能進行實質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術(shù)作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。
教師活動:(1)、分別展示天安門的圖片、張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》,徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》
。2)、提出問題:a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示:造型的、歷史的、情感的) b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示:畫種、服裝、國家、貧富、) c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
。3)、根據(jù)學(xué)生的回答,總結(jié)有關(guān)理論和觀點。
學(xué)生活動:欣賞圖片,探究問題,回答提問。
(設(shè)計理由:1、在欣賞圖片中,逐步訓(xùn)練學(xué)生區(qū)分不同美術(shù)形式的能力,2、培養(yǎng)學(xué)生勤勞善良的美好情感)
3、美術(shù)作品是如何分門別類的?
總體而言,美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇,在這下面,美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為:繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影。在此基礎(chǔ)上,還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”,以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
在此基礎(chǔ)上,還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細致的劃分。
依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”,以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
教師活動:(1)根據(jù)以上分類,分別展示課本相關(guān)圖片,
提出問題:A、各個圖片分別代表哪種藝術(shù)門類?(老師給予引導(dǎo)。)
B、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品,它們屬于以上那種藝術(shù)門類?
學(xué)生活動:欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術(shù)鑒賞的意義
以上我們學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類,那么我們?yōu)槭裁匆獙W(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞呢?主要是美術(shù)作為上層建筑,是社會存在的產(chǎn)物,具有三個方面的社會功能,即:
認(rèn)識功能:通過美術(shù)作品認(rèn)識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風(fēng)俗、行為、器物、觀念等、甚至認(rèn)識既可以通過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的內(nèi)容,也可以通過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)
教育功能:美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響,以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情,具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能:培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力
教師活動:(1)展示庫爾貝的《篩谷的婦女》馬蒂斯的《舞蹈》(2)、教師安排學(xué)生閱讀課文,總結(jié)以上的三個概念(3)提問說明以上三個概念的主要內(nèi)容
學(xué)生活動:帶著問題思考并回答問題
總結(jié):人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力,只有經(jīng)過不斷的訓(xùn)練,人的審美能力才能逐步得到提高,才能達到像德國哲學(xué)家海德格爾所說的那樣,在世界上“詩意的棲居”
5、總結(jié)回顧:
這節(jié)課,我們學(xué)習(xí)了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等,使我們從宏觀上認(rèn)識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識,為我們今后進一步學(xué)習(xí)相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。
6、板書設(shè)計:
一、什么是美術(shù)鑒賞 ?
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關(guān)知識對美術(shù)作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價,從而獲得審美享受,它是一個綜合的審美活動。
二、美術(shù)作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計、書法、攝影
三、美術(shù)鑒賞的意義?
認(rèn)識功能:通過美術(shù)作品認(rèn)識不同時代、不同民族、不同文化、不同社會制度的人們的生活、歷史、風(fēng)俗、行為、器物、觀念等、甚至認(rèn)識既可以通過由美術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的內(nèi)容,也可以通過美術(shù)作品的形式本身來實現(xiàn)
高中美術(shù)說課稿 篇5
教學(xué)目的:
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術(shù)成就。
2、培養(yǎng)學(xué)生對雕塑藝術(shù)的審美和欣賞能力,()增長知識,陶冶情操,培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術(shù)美的能力和健康的審美趣味,樹立正確的審美觀念。
3、提高學(xué)生對藝術(shù)品的語言表達力和豐富的想象力。
教學(xué)重點:
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術(shù)特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術(shù)的看法。
教學(xué)難點:
如何欣賞分析雕塑的藝術(shù)特點。
教學(xué)過程:
復(fù)習(xí)上節(jié)課內(nèi)容,請C同學(xué)提問。
。ㄒ唬⑻釂,引起學(xué)生的興趣。
教師:有同學(xué)知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎?
學(xué)生:回答古代文明的發(fā)源地:古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師:古文明包括的內(nèi)容很多,其中就有雕塑藝術(shù),引入課題。
(二)、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術(shù)。
學(xué)生:A同學(xué)介紹古代希臘雕塑藝術(shù)的特點。
多媒體:介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師:補充介紹希臘雕塑藝術(shù)。
強調(diào)希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的'典型的美的形象。
學(xué)生:B同學(xué)介紹羅馬雕塑藝術(shù)的特點。
教師:補充介紹羅馬雕塑藝術(shù)。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體:介紹羅馬雕塑藝術(shù)圖片。
小結(jié):希臘雕塑和羅馬雕塑比較:
學(xué)生:談?wù)劯惺?/p>
。ㄈ、文藝復(fù)興雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
。ㄋ模⒔榻B近代外國雕塑藝術(shù)。
1、圖片欣賞:《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》
2、教師:羅丹介紹
多媒體:羅丹作品欣賞,重點是〈加萊義民〉
學(xué)生:談?wù)劯惺?/p>
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學(xué)生:談?wù)剬ξ鞣浆F(xiàn)代抽象雕塑的認(rèn)識。
(五)、D同學(xué)談?wù)勄厥蓟时R俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
。、C同學(xué)提問。
下節(jié)課安排:
一部分同學(xué)動手制作泥塑,一部分同學(xué)寫生活動。
高中美術(shù)說課稿 篇6
(一)抽象藝術(shù)及其兩種形態(tài)(冷抽象,熱抽象)
1、抽象藝術(shù)的含義?
在20世紀(jì)初才開始逐步形成的一種用美術(shù)的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術(shù)類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術(shù)的代表藝術(shù)家及觀點。
冷抽象含義:代表人物:蒙德里安。
熱抽象含義:代表人物:康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學(xué)生活動:請同學(xué)們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片,然后一邊聽爵士樂(爵士樂:《藍色狂想曲》),一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動:老師介紹:1、爵士音樂;2、蒙德里安生平簡介;3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討:
學(xué)生活動:同學(xué)們分組討論后回答問題:
1.這幅作品使用的語言有哪些?不同的顏色塊讓你聯(lián)想起什么?橫豎交錯的線條讓你想起什么?
教師活動:老師補充總結(jié)
能力練習(xí):欣賞幾幅作品,判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術(shù)作品。
創(chuàng)設(shè)情景請同學(xué)們思考:具象藝術(shù)能夠如實的再現(xiàn)客觀世界,而抽象藝術(shù)卻完全排除現(xiàn)實形象的可辨性呢?那么藝術(shù)為什么會走向抽象?
由上面的'問題引出:
(二)藝術(shù)走向抽象的原因
問題思考:請同學(xué)們迅速瀏覽課本25頁,回答問題。1.抽象藝術(shù)的形成?2.抽象藝術(shù)形成的原因?
1.抽象藝術(shù)的形成:
19世紀(jì)中葉照相機的發(fā)明加速人們對美術(shù)的本質(zhì)思考,20世紀(jì)初,抽象藝術(shù)的概念在西方已經(jīng)基本確立
2.抽象藝術(shù)形成的原因:
照相機的發(fā)明,現(xiàn)代的社會化大分工,西方科學(xué)理性的影響。
抽象藝術(shù)形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術(shù)的特點:
分析性,即把藝術(shù)的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術(shù)特殊的藝術(shù)美。
抽象藝術(shù)獨特的藝術(shù)美包括:A形式與色彩;B構(gòu)圖與筆觸;C材料與肌理;D空間與透視;E光影與運動。
學(xué)生能力練習(xí):讓學(xué)生自己來欣賞作品,判斷作品的藝術(shù)美的表現(xiàn)。 知識補充:抽象藝術(shù)在我國的獨特表現(xiàn),抽象藝術(shù)在現(xiàn)代生活中的運用。
拓展:學(xué)生欣賞完這些作品后,躍躍欲試,都想創(chuàng)作抽象藝術(shù)作品,那么,這時候老師要適時滿足學(xué)生的欲望,動手實踐,創(chuàng)作作品。讓學(xué)生聽一首音樂,創(chuàng)作一幅抽象藝術(shù)作品。
(四)課堂回顧
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術(shù)作品,抽象藝術(shù)的特點及其獨特的藝術(shù)美的表現(xiàn)。
四、板書設(shè)計:
通過多媒體直接展示,首先展示本課課題,然后分別展示冷抽象、熱抽象美術(shù)作品,分析其分類、代表藝術(shù)家、特點等環(huán)節(jié),分析鑒賞部分作品。
高中美術(shù)說課稿 篇7
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標(biāo)準(zhǔn)實驗教科書一一美術(shù)鑒賞第19課《中外園林藝術(shù)》。我主要從教材分析、教法運用、教具和教學(xué)過程四個方面加以闡述。
一、教材分析
(一)教學(xué)目標(biāo)
園林是人與自然緊密結(jié)合、相互交融的產(chǎn)物,園林是建筑藝術(shù)的一朵奇葩,創(chuàng)作素材廣泛,創(chuàng)作手法豐富、靈活。我們極有有必要將中外優(yōu)秀園林藝術(shù)介紹給學(xué)生,開闊他們的眼界,提高審美品位,感受園林藝術(shù)“巧奪天工”的魅力,尤其值得一提的是我們中華民族園林藝術(shù)的特殊地位,也是我們學(xué)生必須了解的。因此確定本課教學(xué)目標(biāo)如下
通過本課的教學(xué),使學(xué)生深刻領(lǐng)會到中國園林藝術(shù)的精髓,體會中華文化的博大精深,增強民族自豪感,同時拓寬眼界、兼容并蓄,領(lǐng)略外國造園藝術(shù)的成就,不能故步自封,這樣才能對中外的園林藝術(shù)概貌有一個總體的認(rèn)識,從而客觀評價中國園林在世界上的地位、意義和價值,更好的理解民族傳統(tǒng),將其發(fā)揚光大。
(二)重點
園林藝術(shù)的發(fā)展過程中,形成了風(fēng)格迥異的`分支,各有其獨特的文化傳統(tǒng)、審美追求、造園手法和藝術(shù)風(fēng)格。無需爭辯他們之間藝術(shù)水平的高低,而應(yīng)包容的看待藝術(shù)的多樣性,因此確定本課重點是:
幫助學(xué)生了解中外園林的主要流派及其特征,建立對園林藝術(shù)概況的認(rèn)識,培養(yǎng)初步的鑒賞能力。
(三)難點
園林藝術(shù)表面看來五光十色,而形形色色的風(fēng)格其實都是不同的表現(xiàn)形式。這些形式背后有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因,復(fù)雜交織在一起。這種相互關(guān)系及其內(nèi)在規(guī)律,是我們在學(xué)習(xí)藝術(shù)史中應(yīng)當(dāng)特別注意的。因次確定本課教學(xué)重點為:
探索不同園林藝術(shù)流派的產(chǎn)生原因及發(fā)展脈絡(luò),從而學(xué)會分析藝術(shù)現(xiàn)象背后的本質(zhì)原因和決定因素。
二、教法:講授 、演示、討論
三、教具:
四、教學(xué)過程
(一)導(dǎo)入
通過提問同學(xué)們曾經(jīng)游覽過或者通過電視、雜志等媒體了解過那些園林建筑,其中說出學(xué)生們最喜歡哪個來導(dǎo)入本課
教師活動:展示一段蘇州園林和西方幾個典型園林的視頻介紹,綜合了解一下園林藝術(shù),激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。
學(xué)生活動:感受、欣賞、簡單回答,產(chǎn)生認(rèn)識和欣賞的強烈動機,從而進入良好的學(xué)習(xí)準(zhǔn)備狀態(tài)。
。ǘ┲袊剿畧@林
這節(jié)在本課做重點介紹,分皇家園林和私家園林兩方面介紹,讓學(xué)生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術(shù)緊密相連的,有濃厚的文化氣息、與古典文學(xué)淵源深遠、并且深受寫意山水畫的影響。
教師活動:多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林
提出問題:a、中國園林大致分為那兩類?B、它們在表現(xiàn)上分別有什么特點?C、蘇州園林有什么獨特風(fēng)格?有那些典型代表??
學(xué)生活動:觀看多媒體展示,通過了解課本內(nèi)容回答老師提出的問題。
總結(jié)出:中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術(shù)特色
(三)日本傳統(tǒng)園林“枯山水”
枯山水繼承了中國山水的藝術(shù)特色和中國園林有很深的淵源,但通過其發(fā)展演變又不同與中國山水而獨具特色。
教師活動:多媒體展示日本東京龍安寺方丈園,提示學(xué)生觀察欣賞其獨特的藝術(shù)特色。
學(xué)生活動:欣賞討論,明確枯山水的獨特風(fēng)格。
師生共同總結(jié)出:枯山水的園林藝術(shù)是與宗教哲理相結(jié)合的藝術(shù),善用沙石創(chuàng)造氛圍,闡明日本園林與中國園林的淵源和發(fā)展演變過程及對西方園林的
影響。
(四)西方三國古典園林
意大利、法國、英國同屬于西方的古典園林藝術(shù),他們有相同的文化背景而又各有特色,在這里我們并在一節(jié)通過比較的方法來了解西方的古典園林,通過比較找出他們的異同點這樣能更好的理解西方古典園林藝術(shù)。這一部分內(nèi)容較多,通過多媒體有重點的對各國代表性的園林進行分析概括,盡可能的達到言簡意賅。
教師活動:
1、展示圖片,意大利《法爾奈斯莊園》、法國<<維貢府邸花園》)、英國《布倫海姆風(fēng)景園”
2、展示講解過程中適時提出問題:A、分析比較三國古典園林各自的特色。
B、他們與中國古典園林相比有何不同?
學(xué)生活動:
1、伴隨多媒體展示,欣賞各國優(yōu)美的古典園林藝術(shù)精品,感受至高無上的審美情趣。
2、參考概括課本知識,同時完成相關(guān)問題
最后總結(jié)出:三國不同的造園風(fēng)格,英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。
(五)現(xiàn)代景觀園林
這一節(jié)作為欣賞輕松的環(huán)節(jié),用多媒體展示豐富多彩的現(xiàn)在園林藝術(shù),讓學(xué)生繼續(xù)開闊視野,了解現(xiàn)代園林藝術(shù)的實用、多樣性和開放性。
回顧總結(jié):這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了中外古典園林藝術(shù)重要作品及其風(fēng)格、特點,認(rèn)識到園林藝術(shù)和人類生活的密切關(guān)系和他的獨特意義
五、板書設(shè)計
本課采用多媒體展示
高中美術(shù)說課稿 篇8
尊敬的各位專家.輔導(dǎo)老師.同行們,大家好!下面是我的一節(jié)說課稿,請大家給與指導(dǎo).謝謝!
課題是《古典藝術(shù)的發(fā)源地-古希臘美術(shù)》(選自高中美術(shù)鑒賞中的外國美術(shù)鑒賞第二課),我將從以下幾個方面來說明本課時的教學(xué)設(shè)計思路:
一、教材:
希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃,沒有希臘,無法想像歐洲文明會是什么樣子,今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術(shù)的直接源頭、西方藝術(shù)的黃金時代,在整個西方美術(shù)傳統(tǒng)中,占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內(nèi)容,在美術(shù)史中的價值很高。
二、教學(xué)目標(biāo):
1、知識目標(biāo):
。1)概述古希臘的雕塑及建筑。
。2)總結(jié)古希臘雕塑和建筑發(fā)達的原因。
2、能力目標(biāo):
能獨立運用美術(shù)語言來評價和欣賞雕塑作品。
3、情感目標(biāo):
培養(yǎng)學(xué)生樹立正確的審美觀,以及勇于探索藝術(shù)美的精神。
三、重點和難點:
重點:希臘雕刻發(fā)達的原因以及其藝術(shù)特征。人物雕刻寫實與理想化的結(jié)合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風(fēng)尚。
難點:學(xué)生對古希臘的社會風(fēng)尚和審美取向了解較少,需要通過歷史背景的介紹,幫助他們理解。
四、教學(xué)方法:
在老師引導(dǎo)下,以特殊“運動會”的'形式展開,讓學(xué)生積極參與、主動探究,在教學(xué)過程中通過老師與學(xué)生、學(xué)生與學(xué)生的互動去實施教學(xué)程序,而教師只是作為學(xué)生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進者,不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是在教學(xué)過程中對學(xué)生的自主探究能力的培養(yǎng),讓學(xué)生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲,并通過與實際生活的聯(lián)系,更多地體驗一種成就感,進一步激發(fā)他們強烈的對藝術(shù)美的欣賞欲望。
五、高考鏈接:
《擲鐵餅者》,米。ü畔ED)
注:《擲鐵餅者》曾經(jīng)高考中出現(xiàn),要求答出作者、國家,并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。
六、教學(xué)過程:
1、情景創(chuàng)設(shè)
通過視頻一(雅典奧運會開幕式片斷)和視頻二(劉翔110米欄奪冠)引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹,增強學(xué)生的好奇心,喚起學(xué)生探究知識的興趣;通過視
頻二激發(fā)學(xué)生的愛國熱情,使學(xué)生很快進入比賽狀態(tài),為下面教學(xué)程序的實施作鋪墊。
2、預(yù)習(xí)交流
本課時以特殊運動會的形式開展教學(xué),要求a、b兩組學(xué)生參預(yù)的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習(xí)”四個部分。老師向?qū)W生介紹比賽內(nèi)容、規(guī)則等。
3、分組合作:
將全班學(xué)生分成a、b兩組,小組內(nèi)討論、代表發(fā)言、相互評論、總結(jié)等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術(shù)。
4、重、難點突破:
兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個比賽項目以后,各選一代表談自己的感受,在老師的引導(dǎo)與參與下總結(jié)出希臘神話是雕塑藝術(shù)的土壤。
欣賞《維納斯》,了解她的藝術(shù)美,特別是殘缺美的含義。 通過表演擲鐵餅、畫簡筆畫和欣賞《擲鐵餅者》,總結(jié)出古希臘人
崇尚運動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。
老師適當(dāng)?shù)倪M行古希臘人社會風(fēng)尚和社會制度的介紹,小組成員合作總結(jié)出雕刻發(fā)達的原因、藝術(shù)特征,以及人像雕刻的寫實與理想化的結(jié)合,追求和諧的理想美,以人體為美的審美風(fēng)尚。
5、通過達標(biāo)測評加深印象:
。1)古希臘人認(rèn)為,(人體)是最美的,無論人像還是神像往往以(裸體)的形式來表現(xiàn),加上古希臘人崇尚的以(和諧)為美的美學(xué)觀念,使古希臘人像雕刻都具有(完美)的形體,(沉著高貴)的氣質(zhì),(崇高與優(yōu)美)的風(fēng)格。
。2)古希臘美術(shù)的成就突出體現(xiàn)在哪兩個方面?為什么?
(3)拼圖比賽
6、教學(xué)新目標(biāo)的形成:
古典藝術(shù)的另一發(fā)源地在哪兒?
將學(xué)生帶入下節(jié)課內(nèi)容的思考。
7、作業(yè)布置:
思考與探究題:
聯(lián)系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達的原因。
七、板書設(shè)計:
古典藝術(shù)的發(fā)源地-古希臘美術(shù);雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑:《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農(nóng)神廟》。
八、教學(xué)感悟與反思
1、分組探究利于發(fā)揮學(xué)生主觀學(xué)習(xí)能動性。
2、能培養(yǎng)學(xué)生合作參與意識。
3、學(xué)生搶答、總結(jié)有利于加深對雕塑作品印象
高中美術(shù)說課稿 篇9
教材分析:
《西方現(xiàn)代藝術(shù)》是普通高級中學(xué)《美術(shù)鑒賞》(人美版)第13課的內(nèi)容,從教材內(nèi)容上來講,學(xué)生對各種類型美術(shù)作品的鑒賞知識有了大致了解。因此,本課的目的是圍繞“個人主義與形式主義的匯合”這個主題,對西方現(xiàn)代藝術(shù)作一個概括的歷史性梳理,使學(xué)生對西方現(xiàn)代藝術(shù)有一個整體的了解和把握。課中我采用“欣賞與實踐結(jié)合”“音樂與美術(shù)結(jié)合”的設(shè)計方案。課中既有美術(shù)鑒賞部分又有設(shè)計活動制作展示部分。只是在教學(xué)設(shè)計里各自側(cè)重點、所占比例不同!敖虒W(xué)目標(biāo)”符合《高中美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》的指導(dǎo)精神:“提高學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)、涵養(yǎng)、美感,豐富生活情趣和終身愛好美術(shù)的情感,培養(yǎng)人文精神,完善人格”。
內(nèi)容結(jié)構(gòu):
本課分引入、講授、討論,體驗四部分,為更好地了解它們各自的特點。所選作品都是在美術(shù)發(fā)展有代表性的,包括一些有影響的西方前衛(wèi)藝術(shù)。但是,對于它們的價值和作用,則要具體分析,不可一概而論。本節(jié)課以西方現(xiàn)代繪畫的幾個主要流派為主要內(nèi)容,領(lǐng)會西方現(xiàn)代藝術(shù)的特點。
學(xué)情分析:
根據(jù)高中學(xué)生年齡的特點,求知欲強,獨立思考能力爭強,很有分析評論的能力,同時,他們又不僅滿足與現(xiàn)在教學(xué)內(nèi)容,喜歡創(chuàng)新,喜歡刺激,喜歡獨具匠心,喜歡博覽群書,更喜歡在網(wǎng)絡(luò)上收索他們喜歡且易接受的信息。另一方面,他們的藝術(shù)基礎(chǔ)不是很扎實,藝術(shù)素質(zhì)高低差別大,接受藝術(shù)的能力不均衡。根據(jù)這些我考慮在本課教學(xué)中,加些互動以調(diào)動學(xué)生的積極性。
教學(xué)目標(biāo):
(1)知識目標(biāo):對西方現(xiàn)代前衛(wèi)藝術(shù)及其思潮有一定的分辨能力,學(xué)會鑒賞與評述的基本方法。并敢于大膽的在實踐中運用。
(2)能力目標(biāo):培養(yǎng)與提高學(xué)生觀察、鑒賞、評述、創(chuàng)新、實踐等能力。
(3)情感目標(biāo):培養(yǎng)學(xué)生熱愛自然、熱愛生活、熱愛藝術(shù),培養(yǎng)其積極向上的生活態(tài)度。
教學(xué)重點:引導(dǎo)學(xué)生鑒賞西方現(xiàn)代繪畫流派。主要介紹后印象主義、立體主義、抽象主義、表現(xiàn)主義及超現(xiàn)實主義,
初步理解其藝術(shù)特性及表現(xiàn)手段。
教學(xué)難點:西方現(xiàn)代繪畫各流派的特點及總體藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn),F(xiàn)代派藝術(shù)較為復(fù)雜,歷史的
評價不一,學(xué)生的理解難度較大。
教學(xué)準(zhǔn)備:電教設(shè)備、教學(xué)課件、影像資料、體驗材料。
學(xué)生準(zhǔn)備:看教材、資料圖片素材、體驗材料
教學(xué)預(yù)見:學(xué)生可能對現(xiàn)代藝術(shù)不一定喜愛,可能難于接受,學(xué)生課前溝通不了沒有一個預(yù)先的認(rèn)知過程。學(xué)生可能會不愿對作品進行評述,教師要隨機性的啟發(fā),引導(dǎo)其語言表述評作品的能力,盡量讓所有學(xué)生都參與教學(xué)之中,發(fā)揮學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力,表現(xiàn)力。
教學(xué)評價:口頭評價、教師評價、學(xué)生自評、互評等。
教學(xué)形式:教師講述、學(xué)生欣賞、討論、游戲、展示等。
教學(xué)過程:
一、組織教學(xué):分組形式
二、導(dǎo)入:聽后印象派音樂家斯特拉文斯基《春之祭》,提問方式引入課題《西方現(xiàn)代藝術(shù)》
三、新授部分:
(一)、西方現(xiàn)代藝術(shù)
背景:自從19世紀(jì)末后印象派畫家們從根本上改變了西方美術(shù)的寫實傳統(tǒng),加之人類進入
20世紀(jì)后,科學(xué)技術(shù)迅速發(fā)展,國際交往的日益頻繁,各種社會思潮層出不窮,從20世記
初在法國產(chǎn)生的野獸派繪畫算起到20世紀(jì)末,有名稱的美術(shù)流派多達二三十個,以馬蒂斯、
畢加索、達利等代表現(xiàn)代繪畫的風(fēng)格特點,可謂百花齊放,百家爭鳴!但總體上都具“個人
主義與形式主義“的特性。
教學(xué)形式:(觀看課件)。
鑒賞目的:圍繞什么問題去觀看?看后學(xué)生了解些什么?
(1)圍繞現(xiàn)代藝術(shù)特征,(2)了解西方現(xiàn)代主要繪畫流派。
1、特點:企圖突破以至完全擺脫或否定西方繪畫注重寫實的傳統(tǒng),強調(diào)表現(xiàn)畫家的主觀情感和藝術(shù)形式的探索。
2、代表流派:后印象派、野獸派、立體派、未來主義.、抽象派、超現(xiàn)實主義等。
(1)后印象派:把對形式和繪畫媒介的探索理智化和系統(tǒng)化,從而開創(chuàng)了西方20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的新紀(jì)元
例:塞尚《咖啡壺邊的女人》,作為法國珍寶參加上海世博會。
(2)野獸派:產(chǎn)生20世紀(jì)初的法國。隨意運用色彩和線對形體表現(xiàn),并加以夸張、變形。例:(法)馬蒂斯《舞蹈》
(3)立體派:打破傳統(tǒng)以固定視點表現(xiàn)對象的手法,開創(chuàng)把形體解體,再重新組合,從而出現(xiàn)與常態(tài)不同,創(chuàng)造鮮明個性和強烈的藝術(shù)震撼力的形象,表達作者強烈的主觀情感。例如:(西班牙)畢加索《格爾尼卡》
(4)未來派:產(chǎn)生20世紀(jì)初意大利。特點強調(diào)表現(xiàn)運動和速度。體現(xiàn)“前衛(wèi)、喜悅、興奮、_”。
例:(意大利)巴拉《拴著鏈子狗的動態(tài)》
(5)表現(xiàn)派:表現(xiàn)事物的內(nèi)在實質(zhì);要求突破對人的行為和人所處的環(huán)境的描繪而揭示人的`靈魂;要求不再停留在對暫時現(xiàn)象和偶然現(xiàn)象的記敘而展示其永恒的品質(zhì)。
例:(挪威)蒙克《吶喊》
(6)行為藝術(shù):也稱行動藝術(shù)、身體藝術(shù)、表演藝術(shù)等,國外目前通用的用法是performance
art,它是在以藝術(shù)家自己的身體為基本材料的行為表演過程中,通過藝術(shù)家的自身身體的
體驗來達到一種人與物、與環(huán)境的交流,同時經(jīng)由這種交流傳達出一些非視覺審美性的內(nèi)涵。
觀看視頻。
討論:1、你覺得行為藝術(shù)能接受嗎?
2、西方現(xiàn)代藝術(shù)的特點是什么?
(二)、開闊視野,綜合欣賞:(選擇放映)
(三)、體驗活動,“假如我是藝術(shù)家”
學(xué)生做重構(gòu)練習(xí),自由組合、分組活動、學(xué)生展示:(自評、互評、師評)
背景播放印象主義音樂家德彪西《月光》
1(五)、課堂小結(jié):(教師)
西方近代美術(shù)的演變,曾被人喻為一個傳奇性的故事。由19世紀(jì)末到20世紀(jì)初,人們千變?nèi)f化的價值觀念,打開了許多未曾探索過的道路。一直到現(xiàn)在,“現(xiàn)代美術(shù)”仍是個令人迷惑的名詞,一些被公認(rèn)為藝壇巨人的畫家,如塞尚、馬蒂斯、畢加索雖已成為藝術(shù)的傳奇人物,卻仍然經(jīng)常被一般人所忽略,畢加索的立體派或荒唐或有趣,馬蒂斯的野獸主義或美觀或滑稽。當(dāng)然,無論何種藝術(shù)形式,所反映和表現(xiàn)的都是現(xiàn)代社會變化給人們帶來的社會心理特征,都是藝術(shù)家對藝術(shù)表現(xiàn)形式的探索。反映這個時代人們極其復(fù)雜而豐富的思想感情,作品映射社會和人生,采用的語言是荒謬,寓意,抽象,但確是西方現(xiàn)代社會和精神生活的重要寫照。其中的積極成果豐富了人們的審美經(jīng)驗,開拓了藝術(shù)的視覺表現(xiàn)空間。
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